中国嘉德香港秋季拍卖会

亚洲二十世纪及当代艺术

拍卖

10月12日丨10:30am

预展

10月9-11日丨10am-8pm

香港会议展览中心丨展览厅5BC

若谈到日本传统美学，则不能不提「世上万物皆为歌」的「物哀」审美意趣，「物」指的是自然，「哀」则为人的情思。在日本传统观念中，「美」是通过描绘植物在四季各个时段的状态，如华丽、繁盛、苍劲、枯瘦等生命的荣枯而产生的抽象化概念。当代前卫艺术家草间弥生即把此观念延续与发扬光大。是次秋拍我们将呈现一系列草间的精彩作品。

扑面而来的新鲜色彩，

充盈天地的生命力量：《果物》

Lot44

草间弥生

果物

压克力彩画布

一九九六年作

14×18cm

YayoiKusamaFruitsAcryliconcanvas

Paintedin

来源

亚洲重要私人收藏

附：草间弥生工作室开立之作品登录卡

估价ESTIMATE：

HKD1,,–2,,

首次上拍的《果物》完成于草间享誉国际的年，集合艺术家最受追捧的「无限网」、「圆点」、「果篮」丰沛的语汇，展现了草间事业重回巅峰后的明亮用色、凝聚繁复的图像纹理、稳定自信的画面结构以及一种承载「包容天地、孕生万物」的广袤气魄，可谓其经典符号、色彩的一次创造性融合。

左：马蒂斯（HenriMatisse）《克里奥尔舞者》，水粉拼贴，年作，马蒂斯博物馆藏

右：草间弥生《果物》作品局部

带有紫色三角网纹的黑彩背景的沈稳基调，令前景跳跃、梦幻的色彩成为视觉中心；下方的红色桌面阻挡了黑色背景的延伸，在果篮底部形成特有的透视效果，使篮底仿若背景的「镜像」，从而在画面中建构出非比寻常的多维空间，令观者跟随色彩的转变，若走入一个现实与迷幻不断切换的视觉迷宫。令人联想起野兽派名家马蒂斯（HenriMatisse）的剪纸拼贴作品《克里奥尔舞者》中所洋溢的生动的韵律及和谐之美。

草间弥生《果物》作品局部

《果物》展现了草间巧妙的布局及充满细节变化的妙思，如画面中三角形的网纹于桌面戛然而止，以水平分割暗示由墙面至桌面的切换；其以砌砖式的横格纹阐述空间的转变，并强化桌子本身稳定坚固的特质。而果篮中的樱桃、葡萄、梨的色彩与纹理各异充满跃动感，九颗葡萄由三种各异的同心圆排列方式组成，圆点由大到小，层次的循环演进强化了果实的立体感，配合色彩的变化，在重复与变换中呈现组合的奇趣。

除此之外，草间以精准的布局在平面中创造三维空间真实感，如三颗红色的樱桃呈对角线排列，指引观者视线的延伸，同时与下方的梨子平行互挨，在红绿的对比色下，自然形成空间的前后关系及动感，并藉色彩的区分，赋予果物一种「独立」的自主个性，繁中有序的画面布局，标志了草间创作的成熟及圆融。

草间弥生《蘑菇》压克力彩画布，24.2x33.3cm，年作，拍卖成交价万元港币

在具体的物象塑造上，草间弥生并未被现实之物的色彩所囿，她大胆选取极富女性特质的色彩，以高饱和的紫色配以明亮的土耳其蓝色波点，饱满的色泽结合有序的大小变化，构成活泼跃动的气氛，仿佛此盛满新奇与希望的「潘朵拉之盒」，果篮中跳跃的波点如同构建万物的有机粒子，丰富多彩的大千世界在此化身为篮中的琳琅果物，在波点的簇拥下，自深黑如夜幕般无限扩张的网纹中自放光彩，而上方的土耳其蓝色瓜蒂更有意伸出果篮之外，展现着跳脱框架的自由之心。

长红久绿，绽放光彩：《花》

对我来说，我只是以活在当代的身份，努力吸取时代的气息，想要向未来开一朵艷红的花。

——草间弥生

Lot43

草间弥生

花

压克力彩画布

一九九六年作

18×14cm

YayoiKusama

Flowers

Acryliconcanvas

Paintedin

来源

年12月2日，台北罗芙奥秋季拍卖会，拍品编号

现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源

附：草间弥生工作室开立之作品登录卡

估价ESTIMATE：

HKD1,,–2,,上：今年4月，德国柏林葛罗皮亚斯美术馆（GropiusBau）举办近年草间弥生最大规模的个人回顾展，展览名称即为其最新大型装置作品《我在宇宙看见爱的花束》下：草间弥生《无题（花卉速写）》，21.5×30cm，年作草间弥生年轻时期的速写本上有诸多对户外花卉的写生，可见她对「花」这一题材的特殊情感

出生于经营植物种子批发世家的草间，儿时生活即环绕在各式各样的花卉与蔬果之中，也因此，敦厚可爱的「南瓜」与形形色色的「花朵」，成为她的精神慰藉及滋养创作的土壤，在其人生历程中占据独一无二的地位。

年，10岁的草间弥生手捧近乎等高的花束。「花」是她自10岁以来一直不断描绘的对象，对艺术家来说别具深意

作品《花》即见证了这一独特能量的爆发：黄色网格的黑色中心一盆花束驻立其间，三朵花卉若拟人化地呈现出涌动向上生长态势，带有方格纹理的粗壮花茎与同色彩叶片，共同支撑起硕大的三色花卉。艺术家通过大小不一的圆点纹理透过有序的铺排及韵律，营造出花朵的浑厚体量，从而突显出植物本身的造型。

草间弥生《花》作品局部在《花》一作中，草间以纹理的交叠替代色调的变化，以色块的分割替代空间的转向，向世界言说草间式的「个人花语」：在无限网勾勒的无边背景中，集艺术家各经典语汇于一体的五彩花束置立其中，如同一幅洞察自然的透视图，清晰展现出植物生长的内在脉络，而后方的黄色网状结构象是中央黄色花卉的「微观图像」，使人得以窥见那些不断增生的内部组织，花朵则如同小巨人般绽放生命的光彩，坚靭展现大无畏的精神。左：草间弥生《花》压克力彩画布18x14cm，年作，拍卖成交价3,,元港币右：草间弥生《花》(拍品编号43)

而下方与红色桌面交接的橙色部分打破了瓶底的阻隔，使得瓶花如若根植大地，向下方的「红土」延伸出庞大的根系，催生出与瓶身、瓶底、桌面「同色」的三朵花，最终以不可分割的连锁组合，展现出「生命的真意」，成为此时历经事业低谷后奋起，再攀高峰的艺术家境遇写照，震慑出来其意气风发、独立无畏的自信锋芒！作品自背景、桌面、器皿、花卉，共组成近10种草间最具代表性的图纹样式，在其理性的构成中有秩序的展现，架构出属于二十世纪的摩登现代感。

四季流转，生如夏花

草间弥生的生命故事

在一朵花中窥见天国，在一粒沙中见一个世界。——英国著名诗人布莱克（WilliamBlake）

Lot45

草间弥生

初夏的花片

压克力彩画布

一九八八年作

38×45.5cm

YayoiKusama

PetalsinEarlySummer

Acryliconcanvas

Paintedin

来源

年2月25日，东京SBI春季拍卖会，拍品编号59

亚洲重要私人收藏

附：草间弥生工作室开立之作品登录卡

估价ESTIMATE：

HKD1,,–2,,

草间弥生在至年间除了绘画之外，也投身文学创作，出版多本小说与诗歌集，而此诗性的浪漫，亦反映在她该时期的作品中，有别于寻常的「无限网」或「无限点」，她创造了一系列以线条和几何图形共构的多彩作品，且多具有特殊的题名，反应了一种文学与诗性，作于年的《初夏的花片》即为箇中代表。

作品画背有草间亲题画名《初夏的花片》，展现了80年代草间创作中特有的文学与诗性

画中她以四条硕大、纵向排列的绿彩「波点链」支撑起整个空间，当中十二个小型链条与之并行，若展现一年四季中十二个月份之间的关系，将无垠的时光具体收纳于作品之中，伴随底部如夏日天空般湛蓝、如太阳光洒溢的橙橘色网交织的背景，摇曳生姿地谱出生命婀娜的韵律。

左：梵高《盛开的杏花》局部，油彩画布，74×92cm，年作右：草间弥生《初夏的花片》作品局部

波点链又如同随风舞动的花枝，朝向天际肆意生长，令人联想起梵高（VincentVanGogh）赠予其初生姪子的贺礼——《盛开的杏花》。两位艺术天才，若在悠悠晴日中，在目光所及的盛开花片里，看到生命的动人色彩，藉由诠释自然的脉动、内心的憧憬，在画面中为生活注入前行的力量。

草间弥生《未来之道》压克力彩画布，45.8×52.8cm，拍卖成交价：.8万元港币

相较梵高具象的描绘，在《初夏的花片》中，草间将眼前之物简化为组成世界的最小分子——「波点」，它们相互串联、往返不息，形成一种全包式的紧密结构，在静默与律动中生成一股强大迸发的精神力量，直击、震撼人心。

飞舞时代，俯察己心

唯一的有声雕塑——《蝴蝶》

Lot46

草间弥生

蝴蝶

复合媒材（涂料填充织物金属麻绳）雕塑

一九九八年作

56×30×30cm

YayoiKusama

Butterflies

Painted,stuffedfabric,metal,ropeandplasticfilamentsculpture

Executedin

出版

年，《草间弥生——现在》，罗伯特米勒画廊，纽约，图版编号1

展览

年6月11日至8月7日，「草间弥生——现在」，罗伯特米勒画廊，纽约

来源

纽约罗伯特米勒画廊

年11月3日，纽约佳士得秋季拍卖会，拍品编号

东京白石画廊

亚洲私人收藏

年6月19日，中国嘉德春季拍卖会，拍品编号

现亚洲重要私人收藏直接购自上述来源

附：草间弥生工作室开立之作品登录卡

估价ESTIMATE：

HKD1,,–2,,

我有敢于入世的胆量，下界的苦乐我要一概担当。——歌德（JohannWolfgangvonGoethe）《浮士德》在草间弥生丰富多元的创作版图中，创作于年草间事业巅峰的《蝴蝶》是草间唯一的「悬挂式」风铃装置，她将日本民族精粹与个人经典创作语汇结合——以「鸟笼」做外壳、「蝴蝶」作风铃、触角状的「软雕塑」做纹饰，在她钟爱的金黄色调下悠悠作响、久久萦绕，传递独一无二的艺术与时代话语。草间弥生《蝴蝶》作品另一角度

在通体金色的鸟笼中，四只悬挂其中的蝴蝶随风起舞，碰撞敲奏出「叮铃、叮铃」的悦耳铃音，下方触角状的填充物，遍布鸟笼入口、笼底直至顶部，以无限增生之姿包裹笼中有限的空间。此如男性阳具的软雕塑最早出现于她年纽约绿画廊（GreenGallery）的个展，给予观者排山倒海的感官震撼，奠定她60年代在纽约「前卫女王」的地位，后与「无限网」、「圆点」共为草间最频繁使用的语汇。作品犹如一张立体的「无限网」，无论被置于何种环境下，都能够将外部世界投射到装置之内，进而使观者融入个人的情感体验、消融在此作之中。

左：草间弥生《蝴蝶》作品底部签名

右：草间弥生《蝴蝶》作品鸟笼门口布满了经典的软雕塑块状结构

草间先后于年、年、年分别创作了三件笼子构造的立体作品，且仅后二作可见「鸟笼」外形，《蝴蝶》即为其一，较「鸟笼」系列画作更显珍稀。左：日式竹笼风铃，《蝴蝶》将草间弥生个人经典创作语汇与之相结合右：草间弥生《蝴蝶》风铃局部

源起于中国古代的占风铎的「风铃」，最初作为「辟邪、抵挡疾病和灾害的强风」之用传入日本，草间在此有意将带有自画像寓意的蝴蝶符号与风铃嫁接，在耀眼的金黄色泽与前卫的造型之下，涌动的是她那不屈从于生活困境、对和平与爱的捍卫之心。而在作品下方，略显松动的笼门似乎暗示着通往新世界的入口，宣示冲破时代与眼光的桎梏，迎来属于她的「飞舞时代」！

内蕴万物，春色无边

草间弥生的材质突破

Lot42

草间弥生

花

搪瓷喷釉纸板

一九八〇年作

27×24.2cm

YayoiKusama

Flower

Enamelandsprayenamelonpaperboard

Paintedin

来源

东京富士电视台画廊

纽约私人藏家RuthHarf直接购自上述来源

亚洲重要私人收藏

附：草间弥生工作室开立之作品登录卡

估价ESTIMATE：

HKD,–,

自年至80年代初，草间创作出一系列以「瓷漆纸板」为媒材的半抽象之作，用瓷釉独有的色泽和细腻的质感营造四季交叠中微妙的自然变化与丰富样貌，是次呈现完成于年的《花》即为箇中代表。在釉彩喷绘看似对传统绘画秩序破坏的表现下，呈现草间创作中一以贯之、鲜明的二元性特质。正如在花朵上下两侧，规则的网状网纹理成为「无限之网」的延伸与变形，通过密度不一的局部，营造出视觉的波动，它们将画面的上下两端连接在一起，形成一个连续的弯曲空间，如同时间和空间在宇宙中的互动，展现无垠的画外之境。

左：草间弥生《太平洋的雨》瓷漆墨纸板，27×24cm，年作，成交价：,元港币右：草间弥生《花》（拍品编号42）

画面中区，深灰色的釉墨随着向中心靠拢的不同几何元素的组织配合，在泛着金黄光彩的纸张上呈现一盛开的花朵，「俯瞰」的视角最大限度地强化了图像的平面性，并将日本传统艺术的简约与空灵发挥到极致。在花朵四周，如水墨渲染般、逐渐散开的白彩若散发圣洁的光晕。喷绘在纸面上营造出独特的颗粒质感，使作品如同一个在平面上旋转的神秘漩涡，形成的强大视觉张力将观者视线牢牢的吸引至中心的花蕾，彷彿步入一个浮生若梦的未知世界。

生命的终极形态：

《南瓜1号》与《南瓜2号》

Lot8

草间弥生

南瓜1号

彩绘铜雕

版数：26/30

一九八八年作，一九九三年铸

12.5×15.5×15.5cm

YayoiKusama

PumpkinNo.1

Paintedbronzesculpture

Edition:26/30

Conceivedinandcastedin

来源

亚洲私人收藏

附：艺术家亲签作品登录卡

估价ESTIMATE：

HKD,–,

完成于年的《南瓜1号》与《南瓜2号》为其90年代后期出现的大型户外南瓜雕塑的重要雏形，有别于后期色彩斑斓的同主题作品彰显一种质朴而厚重的精神派遣，彷彿退却了华丽的外皮，毫无保留地袒露出生命的本质。

草间弥生《南瓜》铜雕，年作，美国加州多南酒庄，《南瓜1号》即为此大型户外雕塑的重要雏形

草间弥生以青铜为媒介，在金属的原色上施以细腻的笔触，赋予《南瓜1号》真实可感的视觉特质，又以坚实的形态展露出非同寻常的凝聚力；在青色的瓜身之上，数条坚实的瓜稜凝聚如骨架般的坚毅力量，显示隐藏期中的顽强生命力。

Lot7

草间弥生

南瓜2号

彩绘铜雕

版数：26/30

一九八八年作，一九九四年铸

14.5×16.5×16.5cm

YayoiKusama

PumpkinNo.2

Paintedbronzesculpture

Edition:26/30

Conceivedinandcastedin

来源

亚洲私人收藏

附：艺术家亲签作品登录卡

估价ESTIMATE：

HKD,–,

而《南瓜2号》则将此生命动能进一步延续——厚实的银色涂料将青铜瓜身紧密包裹，向上耸起的瓜稜在更趋平稳圆润的瓜身上，如同已经就绪的小兵，蕴含充盈的能量，从而与《南瓜1号》彼此承续，不仅展现出一个生命蜕变的瞬间，更揭示出来自「本源」的推动力，使自身带有文物般的「纪念碑性」，昭示着浮华过后的永恒与不朽！

Lot3

草间弥生

帽子II

丝网印刷晶石闪粉

版数:艺术家自留版

二〇〇〇年作

38×45.5cm(Image)50×65cm(Sheet)

YayoiKusama

ChapeauII

Silkscreenprint,lamé

Edition:A.P.

Executedin2

出版

年，《草间弥生的永恒宇宙》，歌剧画廊，香港，第25页

年，《草间弥生全版画——》，阿部出版株式会社，东京，第页

展览（不同版数）

年5月15日至6月1日，「草间弥生的永恒宇宙」，歌剧画廊，香港

年6月10日至年2月25日，「草间弥生：我的永恒灵魂」，现代美术馆，京都

来源

年11月7日，东京每日秋季拍卖会，拍品编号

现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源

注：此作共有60版，此为艺术家自留版

估价ESTIMATE：

HKD,–,

Lot4

草间弥生

蜥蜴

丝网版画

版数：50/

一九八九年作

45×52.7cm(Image)53.5×61cm(Sheet)

YayoiKusama

Lizard

Silkscreenprint

Edition:50/

Executedin

出版

年，《草间弥生全版画-》，阿部出版株式会社，东京，第88页

来源

年7月15日，纽约佳士得夏季拍卖会，拍品编号

现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源

估价ESTIMATE：

HKD,–,

Lot5

草间弥生

许愿和平的女人们

丝网蚀刻压纹版画

版数：5/30

二〇一一年作

45.3×52.7cm(Image)60×69cm(Sheet)

YayoiKusama

WomenWishingforPeace

Silkscreenetchingembossingprint

Edition:5/30

Executedin

出版

年，《草间弥生全版画-》，阿部出版株式会社，东京，第页

来源

东京大田画廊

现亚洲私人藏家直接购自上述来源

注：画背贴有东京大田画廊标签

估价ESTIMATE：

HKD,–,

Lot6

草间弥生

GirlsAAA

丝网版画

版数：7/30

二〇一一年作

53×65cm(Image)63.5×75cm(Sheet)

YayoiKusama

GirlsAAA

Silkscreenprint

Edition:7/30

Executedin

出版

年，《草间弥生全版画-》，阿部出版株式会社，东京，第页

来源

东京大田画廊

现亚洲私人藏家直接购自上述来源

注：画背贴有东京大田画廊标签

估价ESTIMATE：

HKD,–,

中國嘉德香港秋季拍賣

预展时间

10月9日-11日

拍卖时间

10月12日-14日